《飞屋环游记》

这是皮克斯今年的作品,第一次采用了3D动画的形式。我想基于这一点,本片的重点应该是画面的3D效果,那些美轮美奂的风景明显是为了3D效果而设计的。很可惜本片上映我错过了,没能在电影院欣赏到。从《地心游记3D》的观影体验来看,美丽风景的3D效果至今难忘。
 
既然我是在电脑上看的本片,那也只能想像一下片中广袤的南美荒原的天使瀑布边,地平线的清晨立体的呈现在你眼前的享受了。另一方面,我想由于把注意力集中在了3D效果上,本片的剧情创意和前作《Wall E》相比就逊色了。当然皮克斯的招牌是从来没有砸过的,本片的前15分钟,恩爱夫妻从儿时邂逅,步入婚姻,到白头偕老,生活细节的点点滴滴赚了不少观众的眼泪,这15分钟应该是本片除了画面效果以外最大的亮点。相信被感动到的人都希望自己能有一个白头偕老相伴一生的伴侣吧。
 
以这相伴一生的故事作为前提和动机,才有了主线剧情的飞屋环游。然而剧情其他方面就不是非常出彩了,最莫名其妙的是坏蛋Boss,我没搞清楚他突然变坏的动机是啥… 但是皮克斯总是能在各种细节之处提醒你它仍然是动画界的王者,例如悬崖边的清晨老头醒来把聒噪的青蛙当做闹钟敲打,那个怪鸟的某些出其不意的动作等等。
 
一如既往的,皮克斯动画的片尾字幕充满了创意。
 
结合我想象中的3D效果,7分。

扬羽

扬羽~~~在XQ上看人提到他,又难受了一把。。。田大妈根本是以画男主角的心力来画他的。。。最后朱理更纱的俗套避世隐居HE显然没有心思。。。她最想让人刻骨铭心的只有扬羽。。。这个人物的复杂程度,丰满程度,在所有2D人物里面都是少见的。。。

家里那套新版的BASARA总是比不上记忆中的那个盗版。。。

翻译差好多,还少图。。。

话说当年我好像是喜欢朱理的。。。

女人喜欢凤梨头。。。

《无人知晓》

本片之所以有名,是因为它造就了戛纳电影节历史上最年轻的影帝—-13岁的柳乐优弥,同时他也是戛纳影帝日本第一人。戛纳电影节一向以文艺著称,因此我就很好奇一个13岁的小孩能拿文艺电影节的影帝,该有如何恐怖的演技。
 
本片根据一个骇人听闻的真实事件改编。单身母亲Fukushima Keiko生养了四个小孩,分别是大儿子Akira,大女儿Kyoko,小儿子Shigeru,和小女儿Yuki。他们的父亲从来没出现过,事实上Keiko也不知道孩子的父亲是谁。Keiko虽为人母,却丝毫没有成熟和承担责任的迹象,她继续在外鬼混,时常不着家,照顾弟妹的重担落在了长子Akira的身上。事实上,她还没有自己的儿子成熟和负责,从她对自己儿子耍嗲任性的言语就可以看出。她将孩子们藏匿在房间里,不允许他们外出和上学,向所有人隐瞒这一切。她的理由是"I’m allowed to be happy too",她两次离家出走,第一次走了一个月左右,第二次再也没有回来,留下4个孩子自生自灭。
 
对于这样一个悲剧,影片没有天昏地暗六月飞雪,而是自始至终阳光明媚,鸟语花香,并偶尔配上轻松明快的音乐。非常平静的展现四个孩子的每一天每一月,让观众在这样一种波澜不惊但又和阳光的周遭环境格格不入的气氛中体验这群孩子的生活。他们从未大哭大闹,从未悲伤流泪,更从未气馁轻生,他们就这样平静的,出于本能的生存下去。
 
乍一看本片的摄制水准似乎不高,镜头运用感觉都挺业余,没有精彩的机位和渲染。看了一段时间之后才意识到,这是用纪录片风格来让这几个孩子穿透人心。同时我也注意到影片对细节的描绘还是很细致的,尤其是母亲离家出走一年以来孩子们和家里的各种变化:以夏日一家搬进新居开始,以翌年夏日孩子走向街道结束。中间经历了圣诞节,新年等节日。秋天,走在街上的Akira围上了围巾。冬天,孩子们在玻璃上的白气里写字。春日,樱花浪漫。夏日,蝉鸣大作。房子已经断水断电,四个孩子憋在房间内,静静的捱过苦夏,一言不发,每个人都蓬头垢面,似乎连空气都是黏糊糊的。夏末,悲剧终于发生,小女儿Yuki死去,Akira将小雪埋葬在Yuki一直想去的飞机场边的空地里。另外从Kyoko的指甲油和Yuki的蜡笔也能看出时间的变迁。
 
据说,此片的导演为了得到“真实的时间”,真的租了一套公寓把这部电影拍了整整一年…… 很难想像这对演员是怎样的折磨。不过这真实的一年带来的效果的确不同凡响,四个孩子都明显长大了,柳乐优弥从青涩的小子变成冷静的少年。
 
对于首段提出的对柳乐优弥演技的疑问,看完此片,我得出了结论。柳乐优弥根本没有演技,他在此之前从未涉足表演。然而正是他的“没有演技”征服了戛纳评委,因为完全本我的表现是任何精湛的表演无法匹敌的。柳乐优弥的神态天生的冷静、坚强、有力,尤其是眼神,非常好的诠释了他所扮演的角色Fukushima Akira(我看的是英文字幕,对于日本人名字也很无奈)。穷苦孩子早当家,他承担起了抚养3个弟妹的家庭重担,同时他也只是一个12岁的孩子。一面在街上盘算着电费水费,艰难的寻找食物和援助,还在新年以母亲的名义给弟妹们“寄”来了压岁钱;一面不时拐进漫画店驻足半日,玩电玩到昏天黑地,对街对面的小孩做鬼脸。他的生活也蹭燃起希望,偶然得到参加棒球比赛的机会,然后又随之跌入谷底,妹妹意外死亡。可是他无论是在赛场上奔跑,还是默默的埋葬妹妹,那眼神始终是那么的冷静,似乎不带有感情色彩,但又十分坚强,日子总要过下去。当然上文已经提了,这是演员天然的神态,影帝的神态。
 
除了他之外,大女儿Kyoko亭亭玉立,反正是我喜欢的类型,她也是从小就懂事,明白哥哥的不易,也在冷漠而坚强的生活着,同时心里还深藏着弹钢琴的梦想。小儿子Shigeru应该是最不懂事最吵闹的一个,但是在影片结尾也不免令人心酸。小女儿Yuki的梦想是到羽田机场去看飞机,然而她生命中只有两次踏出过家门,后一次还是哥哥把她埋葬……
 
影片的结尾根本不能称之为结局。在Yuki死后,孩子们继续蓬头垢面的生活,一切如旧,无人知晓。
 
7分。

如果有一副SAP杀

昨天EVONNE问我,你是不是又进入MSG SOLVING的疯魔状态了。
 
晚上我想到,如果有一副SAP杀,如果有我这个角色,技能可以这样设置
 
“当进入MSG SOLVING状态,始终视为装备有一匹-1马,可弃两张牌强制命中伤害。”
 
PS. 弃掉形象和客户打分,强制这个MSG结束.

所谓萌物

大概三个月前,第一次看到500色铅的时候,切~~~太小资了。。。很无产阶级的朴实路过。。。

今天在网上看到这个画的时候瞬间击中萌点。。。作者苏不举。。。 题目,送我的小画。。。

面瘫的表情,僵硬的动作,妖孽的头花,死板的背景,还有神经质的视角。。。

还有让这一切怪异显示出清新来的,透明的色彩。。。

于是对Felissimo萌了。。。

不是因为500个颜色500个故事的噱头。。。

也不感冒20个月来攒齐500个颜色的浪漫。。。

就是铅笔画颜色的那一头,开始于童年涂鸦的快乐。。。那种还不懂审美,不知方圆,无视天高地厚的创作的快乐。。。

《窃听风云》

注意和德国神作《窃听风暴》区分,《窃听风暴》翻译的太土鳖了。而《窃听风云》是前一段时间上映的一部热门电影,由刘青云、古天乐、吴彦祖主演。庄文强和麦兆辉在香港编剧界是靠谱的,代表作自然是《无间道》。本片没有明显的逻辑漏洞,剧情也不弱智,三个负责监听商业犯罪的警察,因为一念之差而卷入犯罪势力的泥潭,为了脱身而频频行动,结果反倒越陷越深,最后不可收拾。这个过程很自然,也很精彩。
 
古天乐的演技有进步。吴彦祖戴个眼镜感觉没那么娘了。张静初貌似是港片专用花瓶,不过这次花瓶当得没那么扎眼了。
 
我觉得此片还是可以一看的。不太费脑子,节奏紧凑流畅,看完不后悔。
 
7分。

《怪兽大战外星人》

这是一部梦工厂出品,并于今年三月上映的3D动画电影。据说在电影院带上3D眼镜观看的效果不输给《地心游记》,但可惜我错过了。不过在电脑上看,刨除了3D的效果,我仍然觉得这是一部合格的作品。
 
首先这部动画向大量的科幻先驱致敬。这里引用豆瓣上一位作者的统计结果:
 
“外星人章鱼的样子仿造《大战火星人》和《火星人玩转地球》;鱼人怪据说是仿老片子《黑湖妖谭》,不过我看很像是韩国经典《怪物》;美军指挥部致敬《奇爱博士》;苏珊是致敬《绝地50英尺女巨人》;蟑螂博士是致敬《苍蝇》;大型虫宝宝是致敬日本的《哥斯拉》;果冻怪是致敬传说中的《陨星怪物》;总统第一次亮相是致敬老斯的《第三类接触》和《ET》,以及《星际旅行》;导弹轰击外星机器人护罩是致敬《独立日》;将军的单人飞行器是仿造《方舟2号》(80后们小时候应该都有印象);外星船中的管道致敬了卡麦伦的《深渊》;克隆部队的制造是致敬《星球大战2:克隆人的进攻》;克隆部队爬满飞船动力舱的镜头是《机械公敌》;还有从未露面的《隐形人》;《超人》的经典POSE……还有,苏珊第一次变大时的衣服,一定是致敬《绿巨人》的短裤了!”
 
要说其中的角色,我最喜欢的还是液体怪。实在是太生动了,一团无限形状的水加上一个眼球,多么善良亲切的一个怪兽啊。我觉得它应该取代呆板的海宝做世博的吉祥物。巨型虫宝宝也很有爱,可惜最牛的它战斗戏份不是很多。各个怪物的来历说明也不赖,也颇有点暗指的意味,例如虫宝宝是受了核废料辐射变成巨型怪的,还像哥斯拉一样蹂躏了东京。美国总统也是被损了个够,核按钮和咖啡机一样草率,不学无术只会弹电子琴,不过弹得确实很有爱。另外一个音乐人才是蟑螂教授的跳舞机表演,出神入化。
 
影片还有一幕,不知道你注意没。外星人在大量复制后,列队整齐划一的前进时,所有的口令和问候都是Heil xxx!(外星人boss的名字)。
 
显然这个灵感来自于70年前。
 
7分。

谁的和平?

晚上吃完饭看电视,奥巴马今天领到了诺贝尔和平奖的新闻刮遍了CNN和BBC的头条(只能看到这俩英语频道),于是我饶有兴致地找出10月份这个奖项公布时奥公的演讲辞看看。

篇幅不算短,概括一下大意就是:得知获奖很兴奋也很荣幸(我需要冷静一下)。时间紧任务重,前有宗教肤色老调重弹核武器威胁和平,后有全球变暖金融风暴要人命。(虽然anyway老子还是要阿富汗增兵。)奖是你们滴,也是美国总统我滴,但归根结底还是你们全世界人民滴,所以大家要一起分担。最后,谢谢全世界人民对美国的期待,我会带领美国带领全世界,维护世界和平。

其实可以看出来,言辞当中奥巴马对获此奖项有些惊讶,甚至大概自己都觉得有些不敢当。的确,跟马丁路德金或是特蕾莎修女相比,一个初出茅庐还没做出什么成绩的美国总统明显有些受之有愧。难怪美国的民众调查里面会有超过半数的被调查者都觉得奥巴马不配。所以此次得知获奖之后奥巴马对此事的一系列低调处理,也就顺理成章了。

仔细推敲,其实诺奖委员会也不会考虑不到这些,但颁发的这个奖项的目的,与其说是一个赞扬,不若说是一种希冀。

世界越来越多元化的时候,很难说,哪里会有一个所有人都能拥有的和平。奥巴马获奖,某种程度上将全世界的目光再次聚焦到了山姆大叔的脸上,某种程度上讲,这个全球最发达经济体的领导者的所作所为,很大程度上决定了大多数人们的和平。在他还没有在国际舞台上有太多的大动作之前,先给封上一个世界和平的捍卫者的号,是表达这种虚弱的呼声的最佳方式。

所以,虽然不满意,我也要赞成一记。

不过我还是比较怀疑,如果真的有一天美国大兵和巴格达的圣战组织战士席地而坐喝酒吃花生米,奥巴马你是不是真的会喜极而泣?

《21点》

固定链接: http://www.saoyuying.com/2009/12/21-point/

这部电影是我最亲爱的Baby Yang热烈推荐的,他刚从拉斯维加斯回来,显然还在瘾上。此片讲的是MIT的一个教授带着几个高材生去拉斯维加斯赌场数牌算21点狂赚一笔的故事。影片的开头就给我们带来了一个有趣的数学问题:

你在参加一个娱乐节目,有三扇门,一扇门后面是豪华轿车,另外两扇门后面都是山羊。主持人让你猜,哪扇门后面有轿车,猜中了轿车就归你。你猜了一扇门之后,主持人缓缓推开了另一扇门—-这扇门后是山羊(当然主持人预先知道三扇门后面分别是什么),然后他问你,要不要放弃你原来选的门,改投另一扇关着的门?

我们先来常人思维一把:看起来,主持人替我排除了一扇门,我的命中率提高到了50%,那我换一扇门命中概率还是一样的50%,道理上换不换无所谓呀。主持人替我排除一个是不是要诱惑我去换?还是诱惑我不换……

你是这么想的么?让我们摈弃主持人诱惑之类带有感情色彩的废话,来真正分析一下概率吧。影片中的高材生说,我一定换,因为换一扇门把我的命中率从33%提高到了67%,当然要换。随后这个问题在影片中就戛然而止了。

你反应过来了么?反正当时我是没反应过来。看完电影后本人认真想了10分钟,终于明白了高材生1秒钟之内想通的道理。您如果还没想通,建议先动动脑子再看下面的我的思路吧。

我不是MIT高材生,所以只能从他的答案中去逆推原理。概率既然会发生变化,问题肯定处在主持人预知答案还帮你排除一项这个过程中。如果我一开始就选中了车,这个概率是33%,主持人随便推一扇门,我再换,就失去了车。也就是说,选择换而没得到车的概率至少有33%。如果我一开始选中的是山羊,这个情况的概率是67%,那主持人只能推开另一只山羊。这时候我选择换,那么一定会换到车(100%)。也就是说,选择换而得到车的概率是67%*100%=67%。

如果我选择不换,那么情况完全相反,或者说主持人的排除法对我的命中率完全没影响,我得到车的概率是33%。

两个一相减,就得到了高材生的结论,选择换能把命中率从33%提高到67%。

是不是严格的推导过程得出的结果和自己的直觉很不一致啊。的确很奇妙。要是还是难以置信,就记住概率的改变发生在主持人被迫推出另一只山羊这个过程中,因为这是主持人唯一的选择,也是有利于你的选择。

这部电影涉及的另一个问题就是21点算牌的问题,也是贯穿影片始末的线索。其实这个问题比上述问题更加简单。

21点会玩吧?你和庄家对局,庄家给自己和你各发两张牌,算点数。J,Q,K都算10,A算11(如果爆牌了可以算1,爆牌后文会提),其余的按牌面数字算。这时候双方都可以选择继续加牌(不限张),或者不加,直到你认为自己的手牌点数最接近21为止。如果任何一方超过21就是爆牌,直接输。如果双方都小等于21,则亮牌,谁点数大谁赢。另外影片中还涉及到了一个split的规则,即如果你拿到的两张牌是同一点数,你可以选择将它们split,分成两堆,即同时玩两局。

这个能有什么猫腻?我再提供几个信息:赌场是用完整的四副或六副牌混在一起来玩21点的,一般出到还剩一副牌时重新洗牌;庄家(即赌场工作人员)的固定策略是到17点不再加牌,否则就继续加。

其实这根本不需要MIT教授和高材生来破解,很容易理解。因为庄家到16点或以下一定还会加牌,那么剩余的未出的牌中大牌越多,则庄家爆牌的可能性越大。那么先在一个牌桌蹲点,如果注意到小牌已经出了很多,那么庄家爆牌的机会就大了,也就是可以出手了。如何计算小牌已经出了多少呢?影片中用的是这个方法,2~6算+1点,7~9算0点,10,J,Q,K,A算-1点,出一张牌累加一次,一直累加到正数相当大并且牌已经出了相当多,那么就可以出手了。

影片里的赌棍们还有一些具体细化的操作。这种算法不是包赢的,因为点数算的是概率。那么就不难理解,同一点数的情况下,剩下未出的牌越少,则胜算越大,因此应该根据剩余牌数给点数做一个修正,以期让这个点数更能反映当前的胜算。另外一直蹲点用最小赌注输输赢赢,突然出大手屡战屡胜狂捞一笔显然会受到赌场的注意,因此赌棍们有了分工。先派一些侦查员蹲点,当某桌点数达到10以上的时候就用暗号叫伪装喝醉的同伴来出大手,并且用暗语来告诉同伴现在这桌多少点了。随后就是“醉汉交好运”的故事。一般人狂赚之后都会发疯,所以侦查员的工作就是继续数牌,当发现牌点变小了以后就再用暗号暗示醉汉同伴可以撤了。

就是用这种简单的方法,影片中的教授和高材生们去狂捞了一笔。

看了心痒痒,也想飞到维加斯捞一把?同学,你当赌场是吃素的么。这样一部电影都拍出来了,赌场会让你这么轻松去抢钱么。赌场天上地下都是摄像头,随时监控赌客的异动。正如影片中描述的,现在已经有面部识别软件,来判断一个赌客是否在数牌。随后就有戴着墨镜黑西装的大汉出现在你身后了。

说了这么多,这电影就是教观众去拉斯维加斯抢钱的么?当然不是,现在我们来回归电影本身吧。这部电影的主题是得到和失去,得到的可以是无数的钱、美女、哈佛MIT学位;失去的也可以是钱、美女、学位,还有一点就是自我。影片主角高材生为了哈佛学费而上了这条道,然而当他赚的盆满钵盈的时候,却无法收手,迷失了自我,最后的结局自然是失去了一切。从最高处摔倒谷底,一定摔的最痛最惨,见好就收无疑是千古之训。

影片中的一大亮点就是看似见好就收功成身退的MIT教授。要说当今好莱坞仍然活跃真正的戏骨,女演员我瞬间就能喊出梅丽尔·斯特里普,男演员呢?还真得好好想想,布拉德皮特?去死吧。强尼戴普?看似演技派,实则还是阴阳怪气的偶像派。阿尔·帕西诺或罗伯特·德尼罗?说实话他们是不错,不过貌似戏路有点窄,阿尔·帕西诺近年来就大嗓门一条路线。

苦思冥想之际,相貌平平极易淹没在人海中的凯文·史派西浮出了水面。他大概是最没明星相的明星了,然而他在《洛城机密》里绝对油条级的演出,《非常嫌疑犯》里无敌的伪装,乃至《美国丽人》里对空虚男人的精确诠释,无一不让人五体投地。本片显然无需如此深度,演出一个聪明绝顶,自信满满,而又态度暧昧,暗藏坏水MIT教授,对他来说自然是游刃有余。除了数学算法,本片的亮点大概就是他似笑非笑的表情了。

写的好长啊。谨以此文献给Baby。

7分。

《假如爱有天意》

这应该是我破天荒要肯定的第一部韩国片。这片里孙艺珍真的触动到我了,尤其是女儿那个形象,还让我有所回忆。而在看《我脑海中的橡皮擦》时对她没什么感觉,大概是我不太受得了爱情片女主角得不治之症吧,那样让我觉得脱离现实,无法感动我。
 
此片可以当做所有韩剧和台湾偶像片的教学片。所有爱情片该有的桥段一个不缺:乡村版是窗外的鸽子,母亲的信,两个人偷去后山的鬼屋,一起麦田里奔跑躲雨,女主角扭伤脚踝,男主角背着她,捉萤火虫给她,女主角一淋雨必定生病。城市版的女主角一定多才多艺,至少会小提琴和钢琴,还会跳西方舞蹈,然后也会一起顶着外衣淋雨,火车站送人,在美术馆里邂逅,男主角是个话剧明星,门把手上的项链……
 
对不起,对这部电影不该用这种口气来写。我是想说,这些桥段所有爱情片都有,但是此片处理的那么唯美,那么真挚,那么浪漫,连我这个对韩剧拖沓深恶痛绝的人都被拉住融入了,羡慕和向往。并且此片高智商高情商的坚决排除了爱情偶像剧最恶俗的两个桥段—–流星和白血病,谢天谢地。
 
本片的架构借鉴了《廊桥遗梦》,子女在母亲过世后翻看母亲的遗物,发掘出母亲许久以前不为人知的一段恋情。这个架构时至今日一点也不新颖,但是本片处理的挺和谐。虽说有的地方对我来说还是明显过了,但情动之处还眼眶微湿,谁不渴望有这样一段唯美的恋情呢。
 
本片不仅画面美,音乐也堪称上佳。反复伴随着各种浪漫场景的那段背景旋律,应该成为某种程度的经典了吧。
 
假如爱有天意,那么有情人都能终成眷属。如果不能成眷属,就有这样的电影来让你哭。
 
唉,我写作风格太不抒情了。各位还是自己看和感受吧。
 
老套但是感人,唯美而不恶俗,鄙人截止目前唯一推荐的韩国片—-《假如爱有天意》。
 
7.5分。