《姑获鸟之夏》的无趣解读

这是很有意思的书,日本推理界颠覆式的作品。
说他举足轻重,理由有二。
1,题材的另辟蹊径。有人说,京极夏彦是借着推理小说的形式在写妖怪小说。他也因为京极堂系列成为日本妖怪界的泰山。(居然还有妖怪界这个说法,初看有小雷到)
2,成名形式的别出心裁。日本推理作家都是通过参加比赛,得奖出道的。完全外行人的京极夏彦不懂规矩的直接给出版社投稿,居然就很顺利的过稿出版了,而且一炮而红。这个也拓展了大家出道的思路。。。不是非要去参加超女好男的。。。

其实,说到底,推理小说就是先故弄一下玄虚,给你片段的信息,断章取义之下,建立起和结果之间惊悚的联系。然后吸引读者看下去,慢慢的收集遗漏的信息,连系,推理。。。把饼画全,最后摊开底牌,往往是情理之中,意料之外的结局。之前惊悚的因果联系是噱头。

所以推理小说的要素可以总结如下:
1,怎么故弄玄虚。
2,怎么收集信息。
3,怎么建立联系。

先来看他怎么故弄玄虚的。。。因为推理小说的点评不适宜剧透太多,我这边就说一下里面的一个小片段。
去京极堂必须要经过一个陡坡叫眩晕坡。这个坡在走到三分之二的地方就会觉得头晕目眩。尤其是在晚上走夜路的时候。第一次,关口走的时候没有提灯笼。结果走到后来步履不稳,感觉黑暗中有手在拖住他的脚,最后气喘吁吁的跌坐在地上。第二次,他听从了劝告,拿了一个京极堂的灯笼。京极堂家是阴阳师世家,专职驱鬼的。拿了印了京极堂标志的灯笼,关口平安无事的走下了眩晕坡。后来,关口被告知,眩晕坡的围墙后面是一大片的墓地。
这些信息加起来,都给人一种暗示。是墓地里的妖怪在作怪,只有拿着京极堂的灯笼才可以驱赶走这些鬼怪。
京极夏彦就这样,一步一步的把气氛推高。
光这样,还不够体现他的忽悠功力。
京极堂是个喜欢胡侃的人,和关口说了半天的测不准原理。人的测量会改变事物的状态。当关口提心吊胆的走下眩晕坡的时候,想到了京极堂的 测不准原理。于是完全不敢往后看。在回头看之前,身后有没有鬼魂跟随,只是可能的状态,但是一旦回头看,就会塌缩成一个本征态。可以说把人恐惧时候的心态描写到了极致。
从这个例子,我们可以看到他是怎么利用心理恐怖和妖怪来故部迷阵的。

到了信息收集的部分。故事里面有很多有意思的人物。有自闭症的作家关口,有特殊能力可以看到别人记忆的侦探夏木,经验丰富的警察,聪明能干的女记者。
关口几乎是个串场人物,就是故事中负责串联情节的人物,因为所有的人物都是和他发生关系的。
超能力的侦探为推理小说解决了一个难题。很多事件发生之后是没有线索可循的,但是这个侦探的超能力轻松解决了这个难题。
警察先生除了负责最后抓坏人外,因为有很多特权,可以获得很多内部信息。
而能干的记者小姐,可以说扮演的是一般侦探小说的侦探角色。她是唯一一个具有正常人思维的人,当你看下去,觉得这个地方应该要去检查一下,这个位置有信息的缺失时,聪明的思路在正常人范畴内的记者小姐也会想到,会去着手搜查,是一个很好的满足读者的信息收集者。

最后是推理。京极堂是个阴阳师,副业旧书店老板。这个人经常足不出户,每天窝在书店里面看书。所有的人都会把自己收集到的信息告诉京极堂。然后这个人就在家里,一边喝着劣质茶,一边用他广博的背景知识和强大的推理能力来找到真相。

这里不得不提一下作者京极夏彦的知识面之广。除了对各种妖精了如指掌外,还对各个领域的知识有所精通。故事的推理离开这些背景知识还是不可行的,这个也是为什么所有的推理最后要由京极堂来完成的原因。其他的人都没有足够的能力来完成信息的加工。

当年有人试图来解析为什么马克吐温的小说总是能让人发笑。。。被认为是愚蠢的无用功。
在这里我也试图做一样的事情。所以很自觉的标题上加上无趣解图。
促使我码这篇日记的诱因是在豆瓣上看到了二手红颜tx关于《推理。中国风》的评论。

他说:在我看来,国内在小说领域的落后程度要远远甚于纯文学领域。作为一名阅读兴趣比较广泛的读者,我竟然找不到一名可以期待其新作的作者。我总感觉,近两年日系推理在我国的小范围走红有着重要的意义。它能给中国作者带来的启示远远不只局限在推理小说。我一直等待着优秀作者的出现,终结现在竖子成名的中国小说界。

所以忍不住想要去想一想日本人到底用了什么伎俩。

《禁闭岛》

莱昂纳多·迪卡普里奥早已没有了《泰坦尼克号》里的朗朗少年味,近年来他所演绎的角色的一大共同点就是:焦虑。无比的焦虑。而本片的基调更是符合他这个特点。我也跟风看了,剧情还算紧凑,尤其是最后看似开放式的结局,让此片成为了热门话题。
 
以下文字有剧透,推荐看完再来看。
 
电影结局究竟是主角疯了还是医院的阴谋,抑或是两种都可的开放式结局,网上吵得不可开交。我看了双方了主要观点以及小说原著的介绍之后,倾向于电影表面讲述的那样,即主角疯了,医院是要治他。影片中的各种细节我就不去分析了,大家自己去网上找。最直接的证据就是名字字母的重组,以及男主角儿女的照片,而阴谋论的主要缺陷是医院完全何必绕这么大圈子,可以直接绑架解决。另外我从导演是马丁·斯科塞斯来看,他不是拍阴谋论电影的导演。而他更愿意反映参加过战争的美军士兵的心理问题,而这正是男主角的病因。这让电影的立意和主题比阴谋论上升了一层,控诉了战争对人性的摧残,从而引发的心理和社会问题。
 
在结尾我觉得电影还有另一层意思。医院仅仅从让病人恢复清醒这个目的出发,最后虽然成功了,却没有意识到清醒是让病人无比痛苦的,正是为了摆脱痛苦他才产生了那么多幻觉。最后清醒的男主角还是选择装疯让医院切除自己的脑叶失去一切记忆和情感,以免再受痛苦。
 
除了导演和男主角,影片中扮演医院负责人Dr. Cawley的是本·金斯利,演绎过《甘地传》的甘地这一名垂青史的角色,同时也出演了《辛德勒的名单》的名片,也是个重量级的人物。
 
7分。

《小情人》

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这是继《暹罗之恋》之后我看的第二部泰国片,也是一部温情脉脉的回忆青梅竹马的童年的电影,相比于《暹罗之恋》,我更喜欢此片。

和类似题材的那部疯狂自私的法国片《两小无猜》相比,本片显然更加朴实,更具诚意,更打动人心。小男孩阿捷10岁,眉清目秀,睫毛比我还长;小姑娘奈娜比他略大一点,纯真可爱,风姿烂漫,腿也很好看,多么令人称羡的一对青梅竹马!小伙伴里有身高体壮的孩子王,有自我陶醉的“情歌王子”,有学习很好但不善表达的眼镜兄,也有憨厚可爱的胖子,还有家里有钱的受气包。导演用绝对的诚意唤醒了我心中的童年记忆:和自己当年款式极为类似小学校服,升国旗奏国歌,土里土气的英语课……

我还惊喜的在这部泰国电影里,见到男孩们活灵活现演绎了一场精彩的,我小时候也看过的香港电视剧《天蚕变–再与天比高》的主题曲,把所有当时香港武打片的经典桥段恶搞了一通,主角在阳光下回身,敌人用轻功翻跟斗飞来,对掌拼内力,旋转后腿,受内伤吐血…… 活灵活现,憨态可掬。同时也可见港剧影响力之大,渗透力之深,让我和泰国导演都能有相同的童年记忆。

阳光明媚的南方夏日,男孩们在海边踢足球,玩弹弓,恶作剧,在马路上边骑车边放声歌唱,四处撒野,玩在当时很先进的游戏机,调皮捣蛋深得我心,颇有自己当年风范。女孩们过家家跳皮筋,或嗲或悍,或美或丑。男孩女孩们时不时还要掐上一架。看着小男孩骑着车,仿佛自己又回到了15年前的凉爽夏夜,一个人穿着机器猫图案的短袖T恤,骑着自行车在两边都是木头房子狭窄破旧的马路上,凉风习习的吹过的一瞬间。

两小无猜的纯真感情无疑是动人的,配上本片欢快怀旧的音乐,在浴缸里比憋气,一起过家家,踢足球,女孩站在男孩自行车后座上一起回家,一起做作业,在海滩上迎着海风嬉闹,大树下背靠背休息……

影片的最后,十几年未见的两人在奈娜的婚礼上重逢,奈娜的回眸一笑,往昔的朝朝暮暮闪现在眼前,无疑是全片最动人的一幕,令人感慨万千。虽然长大了的男主角模样有点囧。

我把本片和《蓝色大门》并列为我最喜爱的青春电影。8.5分。

《了不起的狐狸爸爸》

这是一部风格独特的动画片,它也获得了本届奥斯卡最佳动画长片的提名。配音阵容也很强大,乔治·克鲁尼和梅丽尔·斯特里普担纲狐狸夫妇,比尔·莫瑞则为獾律师配音。
 
主要情节是江洋大盗狐狸爸爸答应狐狸妈妈为了孩子金盆洗手两年之后,不听獾律师的劝阻购置了一处房产,该地有3个人类农场主,恶名昭彰。狐狸爸爸再次技痒,于是和3个农场主上演了一场偷窃大战。农场主中那个胖的非常像我办公室里一德国人。
 
全片充斥着一股诡异的冷幽默气氛,非常有英国气质。画面感觉来看,画风朴实简约,有印象派的感觉,使用每秒帧数比较低的定格动画,形成一种独特的粗线条风格。角色形象表情略显呆滞又有点神经质,频繁使用远景平面镜头,人物常常只占画面一小块,宛如在平面图里活动一般。至于情节细节就更丰富了,从律师事务所的名字Badger, Beaver & Beaver (獾,海狸和海狸,仿效美国律师事务所常用三个合伙人姓氏冠名,例如Crane, Poole & Schmidt),到自负神经不甘寂寞的狐狸爸爸,无奈的狐狸妈妈,自尊受损的狐狸儿子和令人嫉妒的优秀表哥,还有那只反应迟钝絮絮叨叨的负鼠,无不透露这冷幽默的气息。事后查看资料发现果然是改编自英国儿童小说。附上一段冷幽默对话:
 
Mr. Fox: [sighs] Who am I, Kylie?
狐狸先生:[叹]我是谁,凯利?
Kylie: Who how? What now?
凯利(负鼠):谁什么?又怎么了?
Mr. Fox: Why a fox? Why not a horse, or a beetle, or a bald eagle? I’m saying this more as, like, existentialism, you know? Who am I? And how can a fox ever be happy without, you’ll forgive the expression, a chicken in its teeth?
狐狸先生:我为什么是狐狸?不是马、甲虫或秃鹰?我多少是从存在主义的角度说的,你知道吗?我是谁?而一只狐狸,如果,请原谅我的措词,如果嘴里没叼只鸡,它怎么可能快乐?”
Kylie: I don’t know what you’re talking about, but it sounds illegal.
凯利:我不知道你在说什么,不过听起来似乎不合法。
 
除了冷幽默之外,我不是很明白这部片子想要表达什么。我能看出的一点深意就是狐狸爸爸是一个改邪归正但内心依旧狂野的话痨,经历着中产阶级中年危机,对自己的认同也有危机。用乔治·克鲁尼来配音太合适了。
 
还有其他的什么点和立意,欢迎大家来讨论。7.5分。

《全民情敌》

今天的需求是看个喜剧片,在下载的电影里找来找去,好不容易找到这部看上去带有喜剧色彩的电影。
 
本片由威尔·史密斯主演,他饰演的Alex Hitch是一个恋爱专家,专门指导男性如何俘获女性的欢心,他的一句名言是“life is not how many breaths you take, it’s how many moments take your breath away.”
 
首先,本片在开场给无数恋爱失败或者从未成功过的平凡男性们一股强心剂,Mr. Hitch告诉大家,世界上没有女人看不上的男人,只有看不上自己的男人。男人在坠入爱河时候由于过分迫切的想得到对方好感而时常弄巧成拙,对此恋爱专家有一套详细的理论和实践标准,此片宛若恋爱教学片贯穿始末,令人叹为观止的悉心设计和技巧,那样的浪漫气氛不敢相信哪个女人能够抗拒。深深的感叹自己的水平差了不知多少个档次。印象最深的,对我来说有指导意义的有“如果她同意和你约会,那就不用费心如何让她喜欢上你了,你要做的就是尽力不要把一切搞砸。” 还有就是那炉火纯青的欲擒故纵之术,以酒吧钓女主角那一段为范本,实在是高。在本片中他的主要客户是一个把一切都弄得一团糟,傻乎乎毫无亮点深深自卑的胖男人,最后他也和一个腰缠万贯的卡梅隆·迪亚兹级别的女人终成眷属,男同胞们要有信心。话说那个女角的扮演者Amber Valletta长的真像卡梅隆·迪亚兹啊。
 
但是,Hitch提供的服务不是帮助男人泡妞把妹上床,而是在真爱的基础上获得更多机会,让本应该有的关系水到渠成。他也告诫客户,我帮助你们在一起,但那之后的事情就全靠你自己了。这也告诉我们,真爱加上浪漫气氛和细心,能让万事皆成,否则只会让对方厌恶。
 
我相信这样的技巧不全是天生的,恋爱专家一定有比别人更痛苦的回忆,才能练就这一身本领。况且恋爱这种事,永远是当局者迷旁观者清。当自以为不会再真正爱上人的恋爱专家自己再次陷入爱情的时候,他发现自己的那一套理论就完全失效了。最后当男女主角也终成眷属的时候,恋爱专家告诉观众自己的最新感悟,恋爱的基本准则就是没有准则。
 
虽然这“没有准则”是爱情电影的窠臼,但是本片的故事结构层次和喜剧色彩,以及各种经验,例如“送女人回家到门前时,如果她直接开门进去就是让你快滚,如果在玩弄钥匙就是想要其他。这时候的初吻你贡献90%的气氛和姿势,剩下的10%要由女人来完成。”还是让本片颇有可看性的。
 
不过记住,一定要真爱+诚意+细心+技巧,才能美梦成真。这也是Mr. Hitch要告诉我们的。
 
7分。

《在云端》

这是一部值得正在四处奔忙的人,特别是成天在天上飞来飞去的人,尤其是coe的人看的电影。不过下面有点剧透。
 
乔治·克鲁尼貌似成为了第二个肖恩·康纳利—越老越有魅力,皱纹越多越性感。作为本片的主角,他供职于一个裁员公司—当别的公司想裁员又没脸跟员工说时,乔治·克鲁尼就出马了。世界大萧条正是裁员公司业务最繁忙之际,他在最近的一年中有322天在空中飞行四处裁人。没有妻儿,远离自己的亲人,没有挂念,以飞机为家,一帆风顺,怡然自乐。他更在空中结识了另一位奔忙的34岁的商务女性Alex(Vera Farmiga饰演),他们从比拼各色会员卡和讨论各个租车公司开始,生活相似的两人有着相似的观念和需求,他们结成了一种随性的伴侣关系—相互交换calendar,在一个个航班中转处相会。
 
他的生活有许多coe们所熟知的要素:航空里程、酒店积分、租车,有的人可能也有一个伴侣。他拥有希尔顿的金卡,Hertz的尊贵会员身份,他的一个人生目标是里程突破1000万英里。我明白这个概念,我自己的里程只有6万公里。在一年300多天的onsite service中,他积累了丰富的裁人经验,以及与之相关的一套哲学。面对愤怒、沮丧、绝望、不安的被解雇对象,他最常用的一句台词是:“Anybody who ever built an empire or changed the world sat where you are right now. And it’s because they sat there they were able to it." 他的人生哲学可以归纳为他常作的那个演讲里,也就是下面这段话:
 
你的生活究竟有多重?想象一下你正背着一个背包,感受一下你肩上的压力,感觉到了吗?现在把你生活中所有的东西都装进去。先从小的东西开始,架子上抽屉里的小玩意,小摆设,收藏品,感受一下这些给你带来的压力。然后是大件的,衣服,餐具,灯,家纺和电视。背包应该已经很重了吧?还有更大的呢,沙发,床,餐桌。所有东西都塞进去,车也塞进去,房子,不论是一居室,还是两室的公寓,统统塞到背包里。现在背着它走两步,有点困难,不是吗?这就是我们每天都在做的事情。我们不堪重负无法前进。如果我没弄错,只有向前才是生活。现在我要烧了这个包。你想把什么拿出来?照片?有遗忘症的人才需要照片。喝点银杏酒烧了照片吧。实际上如果把它们全烧了,想象一下明早一无所有,非常让人愉快,不是吗?我就是这样开始我的每一天。现在是有点困难,所以和我一起。你有了一个新的背包,这一次我想让你用人去填满它。从随意偶遇开始,朋友的朋友,办公室周围的伙计们,然后回到那些你最信任的人,你的兄弟姐妹父母,最后你的丈夫妻子,男女朋友,把他们放进包里,别担心,我不会让你放火烧了它。感受背包的重量。没错的话,你们的关系,是你们生活中最重的组成部分。感受到背包肩带深嵌在你的肩膀里吗?所有的妥协,争辩,秘密以及责任。你并不用承担所有的负担。为什么不放下你的包?有些动物打算一直背着彼此,一起过一辈子,时运不济的爱人,终生相伴的天鹅。我们不是这种动物。我们行动越慢,死的越快。我们不是天鹅。我们是鲨鱼。
 
正当他春风得意的时候,一个年方23岁瑞丽新人Natalie(Anna Kendrick饰演)加入了他的公司。她带来了全新的理念和全新的技术,用网络视频会议来代替面对面的业务交流,也就是coe们熟知的所谓"Smart Delivery”—用remote service代替onsite service。Natalie年轻漂亮,稚气未脱,活力四射,精神干练,自信十足,语速极快,行色匆匆,坐姿端正,打字都很用力,啥事都一本正经得可爱,很得老板赏识,也很得我赏识,多可爱的一个小姑娘啊!而乔治·克鲁尼却被迫带着这位威胁到他工作的不速之客熟悉业务,也就是带一个不省油的novice。
 
一个老鸟带着一位新人四处奔走,自然会有火花,事实上本片从始至终是萦绕着喜剧气氛的。在机场老鸟就给新人上了一课:安检时不要排在收不起婴儿车的父母后面,也不要排在动作迟缓的老年人后面,更不要排在时刻可能被抽查的中东人后面,而要排在行李少讲效率的亚洲人后面。而新人却在飞机上忙于设计一个能让老鸟彻底失业的自动化的解雇人流程,让老鸟哭笑不得。然而真正到了实战,还是老鸟镇住了局面,毕竟任何事情不是纸上谈兵就能解决的。乔治·克鲁尼的另一个撒手锏便是“快乐”,大谈一辈子就在一个公司工作的人,每天上下班打卡,却从无一丝快乐,只有被炒鱿鱼的那一刻,才是开始自己真正喜欢的生活的机会。其实不无道理。
 
男人和女人的分别在乔治克鲁尼和Natalie的午餐上展现的淋漓尽致。乔治克鲁尼把积攒1000万英里里程作为目标,成为历史上第7个这样的人,还能见到航空公司的总机长,把自己名字刻在机舱外壳。Natalie却认为男人的这些想法都很可笑,积攒再多也就是个数字,把名字刻在某处的情结的根源是男人不能生孩子。随后Alex出现了,正当Natalie失恋之时。34岁的Alex,处处透着一股淡定和成熟。这一次交锋则尽情展现了34岁女人和23岁姑娘的差别,我认为这也是本片最精彩的段落之一。
 
Alex: “我们都会爱上混蛋的,他们很有野性,难于捉摸而且有趣。但发现他们是混蛋时我们依旧会惊讶。”
Natalie:“我16岁的时候觉得我23岁就会结婚,也许有个小孩,白天坐办公室,晚上休闲娱乐,我现在都应该能开上大切诺基了。”
Alex:“生活可能就这样离你而去了。”
Natalie:“但有时候我觉得如果我没找到命中注定的那个人,不管我有多成功都没意义。”
Alex:“你觉得他就是你命中注定的那个人?”
Natalie:“我本可以让他是的。他很符合标准。白领,大学毕业,喜欢狗,喜欢搞笑片,6英尺1英寸,棕色头发,友善的眼神,从事金融业又热爱户外运动。我总是想象他有一个单音节的名字,就像Matt,John或者Dave,在理想世界,他开着四驱车,除了他的金毛以外就爱我一个人。还有和善的微笑。”
Alex:“老实说,你34岁的时候,所有外表的要求都可以扔出窗外,当然你可以偷偷祈祷他比你高。只要不是个混蛋,喜欢我的生活状态,出身好家庭。但你绝不会在年轻时这么想… 喜欢孩子,要孩子,健康得可以和孩子一起玩。希望他赚钱比我多,也许你现在不理解,但相信我,总有一天你会明白的。否则那就是一枚定时炸弹… 最好还没完全秃顶,但我最近也不看重这些了。还有…和善的微笑,和善的微笑也许就够了。”
Natalie:“听起来让人沮丧… 我不介意嫁给事业,我也不指望事业能抱着我睡觉。但我现在还不想安定下来。"
Alex:“你还年轻,你现在把安定下来视为一种失败。看似在没遇到真命天子前你不会安定下来,其实唯一能做决定还是这个23岁的小姑娘。”
 
看出了年龄阅历带给人的观念不同又看到了女人的殊途同归。事实上本片是探讨人的生活方式的。乔治·克鲁尼自以为独处自在,四海为家,怡然自乐。其实他那1000万英里里程的目标就已经透露出了他的空虚,只是他不愿意正视。他对Natalie这个小姑娘不以为然,但是她认真的生活态度已经影响了他。他妹妹的婚事更让他有所感触,自己过去自以为乐的生活原来都是幻觉。正当他去找Alex寻求一段有意义的感情和人生的时候,也就是通常好莱坞温情片该结尾的时候,真相却给他开了一个无情的玩笑。就在这时,他的里程讽刺的达到了1000万英里。航空公司的主机长见到了他:“你是飞完1000万英里的人里面最年轻的。真不知你哪来那么多时间。”
 
让我们听听他在结尾处的内心独白:“今晚很多人都会回家家里有蹦跳的小狗和尖叫的小孩,他们的配偶会问他们一天过得怎样,然后睡觉。星星会从白天隐身的地方转出来,有些星光会比其他的稍微亮一些,那就是我飞过的痕迹。”
 
本片获得了奥斯卡最佳影片、最佳导演、最佳男主角、最佳改编剧本和两个最佳女配角提名,都是分量很大的。我认为其颗粒无收的原因是“题材口味太淡”。既不是在伊拉克搞爆炸,也不是在诉说黑人的苦难故事,更不是在外星搞殖民,这种关乎个人人生观的题材不适于含政治性的奥斯卡奖,然而确实我最钟爱的题材之一。本片拍的很不错,在戏谑的喜剧气氛中,娓娓道来你应该追求的东西。三个主角展现了三种人生姿态,都拿到了奥斯卡提名。Natalie很可爱,我记住了Anna Kendrick这个名字。
 
7.5分。

寻碟记

某CD,我坚信它就在床底下的某个角落积灰,找到它只是时间问题。
今天,我终于下定决心翻箱倒柜,找出
06-08年的轻音乐N本,把当时很喜欢的乐评又重新看了遍,觉得轻音乐真有货。
小说N本,所有专业课教材——包括实验书,居然一本不少= =|||||谁要重回EE怀抱,尽可找我来借书,附赠笔记N本。
现代西班牙语一本,正好搬到德国去看看,万一真去墨西哥巴西也派的上用场。我,真有先见之明啊,囧。。。
南区报亭清仓买的青年视觉一本,印刷精美,死沉死沉的,可以想象我当年是怀着怎样的捡白菜的心情把它运回寝室的。该杂志以110页的篇幅描述了“德意志永远的首都——柏林”,旁征博引,议古论今,十分精彩。还好我还没去柏林~
同期买的CD/DVD N张,有些电影至今未看,有了电驴,很多CD都懒得再找出来。
扫旧货可谓收获颇丰,唯有我要找的那CD没有现身。
人生啊,就是充满着这样的无奈╮(╯▽╰)╭

在吉林

本次SERVICE被我想象得过于悲摧,整理行李的时候想了想还是没带相机,于是照片都是用手机拍的。
其实从结果来看一切还算顺利。
 
东北人民真是天生演小品说相声的,当我们在出租车上聊天的时候,找不着路的司机爆委屈地来了句“你们别光顾着唠嗑啊”,那腔调跟本山大叔并无二致。
 
吉林并没有想象中那么冷,除了风大,人体感受尚可。现在我能充分理解当年那些喊着“上海怎么这么冷”的东北同学了。
从吉林住的宾馆走出去就能看到松花江,在吉林段的松花江上溜冰基本上就是我们这种门外汉的YY. 经司机普及,传说中的雾凇景象就是因为这段终年不结冰,由江面的雾气以及江边覆满冰雪的树组成。门外汉们心向往之,遂问司机,咱们明天能见到雾凇么。司机曰,怎么可能,现在这么热,得零下二三十度吧╮(╯▽╰)╭
零下十几度的夕阳下,松花江安静的流淌,据目测水质良好,联想到那句“我的家在东北松花江上”,的确很有母亲河的感觉。
 
悲摧的全景,请忽略颜色断层的那部分。。黑影是WINNIE。

这两周

第四次来到德国已经两个周了,生活似乎平静了很多,一切都像是顺着习惯的轨道进行下去,几乎没有什么未知得新鲜感了。不过这才应该是生活的常态吧。

老米依然热情洋溢地在第一天就以长谈的方式欢迎了我的到来,当他终于用将近三个小时讲完二十多页的ppt后,我实在不能不回忆起上次来德国的相似经历:那次第一天是买了早点带到办公室去吃,可惜当我坐定开机,面包还没咬几口,抬头就看到老米笑眯眯朝我走来,可怜我那啃了一半的面包就只能躺在一边旁听老米的“欢迎致辞”了。历史总是惊人地相似,老米也一点没变,只有我心里窃喜:第一天不在办公室吃早点绝对是个正确的决定,否则又要面临嘴里含着面包跟他打招呼的尴尬了。

不知是不是时差仍然没有倒过来,两个周了还是晚上九点就犯困,早上也醒得也比较早,让我怀疑是过年在家透支了太多睡眠。不过若能一直坚持这样的作息,倒是非常健康。喝了两个周的撅尾巴管,也还没有去买矿泉水。不知是不是对家里的自来水有太深的怀念,总觉得在自来水能喝的地方买水喝是一种极大的浪费。腓特烈35号的无线网络甚是诡异,itouch能不能上网成了类随机变量,略杯具。

第一个周末飞去罗马,很快乐的旅程。只是意大利人竟然把牛奶叫Latte,让我们误会了好久,差点以为意大利人有纯白色的咖啡。佛罗伦萨实在太冷,虽然事先查了无数的天气预报,还有小方的警告,但事实再次证明:我们非但不是理论指导实践型,还几乎是理论实践完全不相关型。在旅程的最后一天,当我们迅速在寒风凛冽的米开朗琪罗拍照闪人之后,无比惊奇地发现,这似乎是我们第一次跑遍了攻略上的全部景点,单从这个角度来看,这也是一次称得上完美的旅行了。只是我的手机坏在了罗马,至今前途未卜,估计那些联系人信息是抢救不回来了,这个实在有点杯具。好在知道我在欧洲的朋友们也不太会用手机联系我。少了这样一个身外之物倒可以少受点辐射。

第二个周末只能靠打牌吃饭泡温泉度日。两周内新学了大怪路子和拱猪,还注册了个豆瓣账号,德国的时光真是切磋桌游牌技、发展爱好的好机会。想到以前我跟妹妹总是下各种棋来打发无聊的暑假,还曾经抱着厚重的棋谱翻过几页,可惜现在已经全无下棋的心境了,只能玩玩热闹简单又不太用脑的游戏。昨天生平第二次进入CS界面,不得要领,完全不习惯鼠标转向,看来这个游戏我以后基本不用再试了。不过有点了解了为什么玩CS可能会头晕。

昨天打电话被妈妈严厉批评,怪我走了这么久竟然音信全无,并且还不上QQ。若是从日志更新的角度来看,我已经有更久音信全无了。要养成写点东西的习惯并不是件容易的事,但要摆脱这种习惯却是易如反掌,如果说好习惯往往更难养成,那么可不可以反过来说,写东西是一个好习惯呢?

不管怎么说,先记下这两周吧。感谢德国平和的生活,让我有闲情坐在这里敲下这些文字。感谢所有跟我一起吃饭、打牌、旅游、聊天或做任何事的人,否则我会在这里闷死。如若有人尝试用手机联系过我,那么如果可能请换用其他方式。最后,我会努力记得上QQ的。

《拆弹部队》

本片获得了第82届奥斯卡最佳影片、最佳导演、最佳原创剧本、最佳剪辑、最佳音效剪辑、最佳混音6个奖项,是本届奥斯卡最大赢家。然而貌似本届奥斯卡的评奖结果在国内网上争议很大,许多人认为《拆弹部队》就是一部宣扬美国价值观的主旋律片,打败《阿凡达》是奥斯卡评委迂腐、偏执、水平低的表现。虽然我也同意奥斯卡近年来口味有点怪,不过我不相信他们的水平会比豆瓣上的脑残们还要低。
 
首先本片的立场肯定是反战的,片头字幕就说了,War is drug. 让人上瘾,让人迷失自我,对身体和心灵有害。从宏观角度,影片没有任何正面宣扬美军入侵伊拉克的动机和歌颂美军在伊拉克所作所为的情节。细节方面,虽然网上有文章指出此片许多细节和真实情况不符,例如拆弹流程,守卫工作,防护服的使用以及赏金猎人的水平等等,但是我觉得本片对美军士兵的心理与情感的刻画还是蛮深入的。片中的士兵角色呆在伊拉克既没有崇高的救民于水火,散播民主价值观的信仰,也没有消灭恐怖分子为民除害的昂扬斗志和决心,有的只是遵守命令,熬过一天是一天,争取活着回家。
 
原以为本片会很难看,但是事实上的观影效果比预期的要好,这部电影还是有一定可看性的。本片采用了半纪实的风格拍摄,镜头晃动的很厉害,看的我头都晕了。但是这样有助于塑造一个干燥、炎热、破败、混乱、残酷、血腥、真实的伊拉克,影片在这一点上做的还是很成功的。尘土飞扬,骄阳似火的世界,狭窄阴暗的小巷里,两边窗户里飘动的窗帘随时都隐藏着杀机。这个世界不属于美军士兵们,周围的每一个当地人都可能是危险来源,然而其中多数人又是无辜的,真假难辨以至于任何任务围观的人多了就要撤离,当地人之间的一两个手势都可能让美军士兵成惊弓之鸟。在这个世界里,生和死是如此的接近,身边的战友,刚刚邂逅的赏金猎人,前几天认识的伊拉克小孩,可能下一秒就会被飞来的子弹或突然的爆炸夺去生命,要么倏地一声应声倒下,一句遗言都没来得及说,要么一个爆炸天崩地裂,尸骨无存。
 
在这样的环境下,紧张的神经,巨大的压力,人的心理肯定是扭曲的。影片的主角威尔就是一个这样的人,他是优秀拆弹专家,也是个不羁的个人英雄主义者。他在每一次的任务中总是很自负的单干,让队友为难和愤怒,直至最后让一个部下失去的一条腿。我觉得他的自负的根源是因为除了拆弹,他一无所有。在回国休假时他甚至在超市里找不到麦片。拆弹就是他的一切,长官表扬他的时候,他一副漫不经心的样子,其实他心理自豪得很,他清楚的记得这是他拆掉的第873个炸弹。他把每个拆下的炸弹零件都收集起来放在自己的床下,因为除了这些他不知道自己还拥有什么,自己的价值在哪里。
 
影片中时常出现字幕来表示离回家还有几天,痛苦的煎熬跃然于屏幕之上。在影片的末尾,威尔的战友在经历弹片从喉咙边划过之后濒临崩溃,觉得自己无法坚持下去,他询问威尔是如何让自己坚持而无所畏惧的。威尔回答,I just don’t think about it at all. 其实威尔的无所畏惧还是来源于一无所有,除了拆弹还是拆弹,他不会别的,其他的任何东西也无法引起他的兴趣。这个扭曲恐怖的环境反而让他上瘾了,他已经迷上了赌上自己的性命和炸弹玩。倒计时结束,他选择的还是又一个365天倒计时的开始。War is drug. 这正是本片要表达的主题,从细节人物扭曲的心理状态,来控诉整场战争的反人性和无意义。
 
除去技术奖项,奥斯卡主要奖项奖的评委就是美国电影学院的四千多名会员,每个人偏爱哪部电影,就会把每个奖项的票都投给它。我猜这就是每届奥斯卡奖都有一部影片获得压倒性优势的原因。一旦多数评委喜欢某部电影,这部电影就能得到多数奖项。《拆弹部队》,就是影片,导演,剧本三个都拿了。
 
《拆弹部队》虽然刻画了残酷的环境和扭曲的人性,但是拍摄技巧和情节流畅性都不高,所谓立意也不深刻,就是很合当前的局势和美国的思潮。显然时事题材给它拿最佳影片加了不少分,我觉得凯瑟琳·毕格罗也没有达到国际一流导演的水准。至于剧本,我觉得《拆弹部队》拿最佳原创剧本着实有点可笑。本片根本没有什么情节,就是拆弹组一个接着一个任务,没有时间轴,感觉拍的是一个状态,一个拆弹部队的横切面。这样的剧本拿最佳剧本显然是评委们爱屋及乌了。
 
最佳影片本届提名有10部,目前我只看过《拆弹部队》和《阿凡达》,以及动画片《飞屋环游记》。《阿凡达》剧情和主题都无甚新意,但是其在观影体验和技术上的飞跃,拿一个最佳影片是可以接受的,但它并不是大奖的唯一选择。在没有看过其他8部电影的情况下,这两片谁拿大奖我都能接受。和《飞屋环游记》相比,我个人更喜欢另一部提名最佳动画长片的《鬼妈妈》,而《飞屋》也提名了最佳影片大概有凑数之嫌。
 
我打算将剩下的提名影片中我有兴趣的《在云端》、《无耻混蛋》、《珍爱》以及动画《了不起的狐狸爸爸》和纪录片《海豚湾》观看一遍,到时候再来一个我对本届奥斯卡个人喜好评价。
 
7分。